美术设计基础作品展示

    《色彩构成》是设计专业必不可少的一门基础课程。研究、认识构成的基础概念，色彩。它是从人对色彩的知觉和心理效果出发，不能脱离形体、空间、位置、面积、肌理等而独立存在，用科学分析的方法，把复杂的色彩现象还原为基本要素，利用色彩在空间按照一定的规律去组合各构成之间相互关系，再创造出新的色彩效果的过程。
课程设置的目的是通过学习色彩理论和色彩基本概念，了解色彩的三要素特性及其构成规律，使学生正确理解，认识色彩构成原理。通过大量的、系统的色彩训练，培养提升学生对色彩的感觉和敏锐度，通过理论结合实践的形式，加强设计训练，学习中培养学生用心感悟体会，学会举一反三地综合应用，为以后的专业设计打下坚实的形式美学基础。
        设计简介：本作品主要用了木屑，口罩，纸巾为材质，扎染后的纸巾表达了纯净的天空和大地，表达想要脱下口罩感受大自然清新空气的心情，也希望能够摆脱新冠疫情的美好愿望，致敬抗击疫情的每一个人。
        设计简介：利用毛笔、牙刷等工具制作画面的肌理感，表达了谁无暴风劲雨时、拨开云雾见月明的心理感受。
        作品简介：用色彩的三原色为主色调，利用颜料本身的厚度、干燥性，完成的色彩肌理创作，设计灵感来自生活中一些不起眼的物品，它们却是最基础、最必不可少的物品。

主题：《肌理构成--错落》作者：翁淇特

        作品简介：利用色彩冷暖的明度、纯度的差异性表达出色彩的心理感受。并利用筷子为设计媒介作画，表达出木的纹理和故事。横竖、明暗、冷暖，错落有致、相得益彰。

主题：《秋实》作者:严章浩

       作品简介：秋，代表自然界从万物从繁茂成长趋向萧条成熟。

        作品简介：设计灵感来源于我国国粹京剧，宣传国家级非物质文化遗产。京剧是中华民族传统文化的重要表现形式，设计采用多种艺术元素来表达中国传统文化的象征符号，希望能被大家喜欢。
        设计简介：脸谱是中国传统戏曲演员脸上的绘画，用于舞台演出时的化妆造型艺术。设计把戏曲脸谱与装饰图案进行结合创作方法，形成新的艺术作品。

        作品简介：设计作品提取了色彩原色，利用重复构成、发射构成完成新的创作。创意灵感来自偷吃的杰瑞。

        作品简介：利用画笔和刮刀作画，人与作品一样要经得起千锤百炼。

        通过学习毕加索的创作理念，完成自画像的创作。

        通过学习毕加索的创作理念，完成自画像的创作。
        设计简介：学习印象派画法中光与影的表现技法。改变了实物的阴影和轮廓线，利用画笔和刮刀工具进行创作，利用高色彩饱和度和明显笔触质感表达画面。

        设计简介：利用中国传统文化进行重复构成和画面色彩对比完成创作。

        设计简介：利用色彩冷暖表达不同的内心意境。时光匆匆独白，将颠沛磨成卡带。

作者：魏雯

作者：魏雯

作者：邝文俊

(图、文：云智设计传媒学院    编辑：方永圳   审核老师：曹芳玲、钟法声)